Mi top 10 de metal en 2014, The Black Fucking List

Luego de haber sido abducido por extraterrestres por todo un año, y de no escribir ni purisísima mierda en este blog (No tengo excusa, lo acepto, he sido un vago para escribir últimamente) aún conservo la flama del metal ardiendo, –y no creo que se apague mientras este vivo–, así que a continuación listo los discos que movieron mis neuronas durante este viaje de 365 y pico de días alrededor de nuestro amada (pero a veces odiosa) estrella, El Puto Sol.

10. Mägo de Oz – Ilussia

Luego de una ráfaga de mediocridad desde el gaia 2, estos maricones desde el 2012 han estado sacando material decente, y aunque nunca pense verlos por estas listas a estos vendidos,  esta vez en 2014, sacaron su segundo álbum con el nuevo vocalista donde vuelve a los coros memorables, melodías celtas y principalmente, escasa timidez de bajarle volumen a las guitarras para vender mas.

09. Edguy – Space Police, Defenders of the Crown

Otro resurgimiento que no esperaba de otra banda que ya me tenía harto con su mediocridad en los últimos años, al fin Tobias se dejó de mariconadas, y este es el álbum que debieron sacar luego del Hellfire Club.

08. Falconer – Black Moon Rising

Uno de los mejores descubrimientos que hice este año, y una de las mejores experiencias sin duda.  El nombre no me decía gran cosa de qué se trataba, pero me vine a chocar con un monstruo del heavy/power.

07. Triptykon – Melana Chesmata

Aún no se como rayos se pronuncia el nombre de la banda («triptaicon»,«tripticon»), pero no importa, desde la portada se notaba que iba a ser algo grande, y que continuariía la línea de los anteriores dos trabajos de Tom.

06. Accept – Blind Rage

Quizás lo mejor que le pudo pasar a Accept fue separarse de Udo, no solo por los grandes trabajos que desde el 2010 viene sacando, sino por los grandes trabajos que Udo mismo continúa sacando en solitario. oferta al 2×1.

05. Gamma Ray – Empire of the Undead.

A mi punto de vista, tan intenso y atronador que hace un vistazo hacia atrás a tiempos del Somewhere out in Space.

04. Riot – Unleash the Fire

Me niego a llamarles Riot V, ya que aunque su nombre comercial (y sin Mark Reale) es ese, aquí demuestran que siguen tronando tanto o mejor que cuando Mark Reale estaba en sus filas y en el mundo de los vivos.

03. Sanctuary – The Year the Sun Died

Más que ir a sus raíces, suena como a Nevermore sin Jeff Loomis, nada mal la verdad, sobre todo por que tanto en agresividad como en toque lírico, es mas como el fiel sucesor de This Godless Endeavor de Nevermore, que a Into The Mirror de Sanctuary.

02. Wolf – Devil Seed

Un album repleto de grandes temas del mas puro y duro heavy metal sin saborizantes. estos licántropos vinieron justo a tiempo a mostrarme que el Metal estará conmigo en las buenas en las malas e incluso en las mas pura mierda situaciones de la vida.

01. Unisonic – Light of Dawn

Una muestra de que el Heavy Metal no es solo oscuridad, maldad y venganza,  Y aunque aquí quizas no haya la mejor muestra de Happy Metal que exista, este album demasiadamente bien hecho tuvo sus momentos altos en mi 2014, tan altos como la voz de su vocalista, Michael Kiske, un ex enemigo del Heavy Metal que regresó desde hace un par de años a hacer lo que mejor saber hacer, dedicar sus cuerdas vocales a la exaltación del Metal.

El resto:

11. Eluveitie – Origins
12. Sabaton – Heroes
13. Overkill – White Devil Armory
14. Primal Fear – Delivering the Black
15. Iron Savior – Rise  of the Hero
16. Iced Earth – Plagues of Babylon
17. Mastodon – Once more ‘round the sun
18. Tankard – R.I.B.
19. Alestorm – Sunset the Golden Age
20. Bloodbound – Stormborn
21. Grave Digger – Return of the Reaper
22. Exodus – Blood in Blood out
23. Vader Tibi et Igni
24. Astral Doors – Notes from th e shadows
25. Sonata Arctica – Pariahs Child

Decepciones:

Judas Priest – Redeemer of Souls

No es malo, pero podría decir que suena más como a un intento forzado de revivir glorias pasadas. y la mezcla del album estuvo horrible.

Burzum – The Ways of Yore

Bautizado por mí como The Ways of “Bore”, con ese lo digo todo.

10 mejores redescubrimientos.

Pharaoh – The Longest Night.

Complejas estructuras acompañados de letras decentes, y la voz de Tim Aymar en el mejor album de estos faraones.

Raven – Wiped Out

Me avergüenzo jamás haber tomado en serio antes a estos británicos, de veras. Speed Metal como debe ser.

Riot – The Privilege of power

Digno sucesor del grandioso Thundersteel.

Wuthering Heights – Salt

Tuve mis dudas acerca de esta banda al principio, y luego de darles la oportunidad me quedó claro que era Folk de muy buen nivel.

Watchtower – control and resistance

Pensaba que el Jazz Metal se quedaba con Atheist, pero esta banda  rompió con mi paradigma mental al poner su thrash metal altamente técnico y contagioso en mis neuronas.

Warlock – True As Steel

La diosa Doro en sus mejores días, ah que voz.

Skyclad – prince of the poverty line

Nunca le dí oportunidad a esta banda pensando que iba a ser otra aburrida banda basada en violines, siendo el complemento de eso, es NWOBHM adornado con violines nada mas.

Witchfinder – General Death Penalty

Otro grande del NWOBHM eclipsado por Iron Maiden.

Lizzie Borden – Visual Lies

Heavy Metal ochentero el cual siempre evité porque lo preconcebía como otra banda mas estilo Glam, afortunadamente no eran así.

Rage – Ten years

Pensé erróneamente que era un album de recopilatorios, resultó siendo otra magnífica obra de Speed Metal (y quizas la última) de Rage, una de mis bandas favoritas.

 

 

Mi top 10 del Metal en 2013

Sí, despues de tanto tiempo vuelvo a escribir de Metal, y no es que le haya dado la espalda al género, solo fue que me volví haragán para escribir (quizas es la crisis de los 30, quien sabe) pero, aunque tengo pendiente aún la lista de mis favoritos de 2012 (que algun día la publicaré), sin mas palabrerío, aquí van en orden de mi propio gusto y gana, los LPs de Acero favoritos para este año ya en agonía.

Top 10.

SteelWing - Zone of Alienation

SteelWing – Zone of Alienation

10. Steelwing – Zone of Alienation

NWOTHM/Speed Metal sueco, al mejor estilo 80ero, recien descubierto por mis oidos este año (y banda relativamente nueva), es magnífico que un género reviva de manera tan majestuosa.  Menciones honoríficas a Full Speed Ahead, Tokkotai y Lunacy Rising

9. Ghost – Infestissumam

Ghost - Infestissumam

Ghost – infestissumam

A pesar de la alta popularidad de la banda en la actualidad, lograron mantener casi la misma calidad de su primer disco; si, cierto, suena un poco mas comercialón y movido, pero igual, desde un inicio siempre tuvieron una atmósfera satanista llena de cliché que puede llegar a ser cómica, asi que ¿qué importa? la música es excelente.  Temas salidos del huacal: Zombie Queen, Year Zero, Monstrance Clock.

White Wizzard - The Devil's Cut

White Wizzard – The Devil’s Cut

8. White Wizzard – The Devil’s Cut

A pesar de la inestabilidad de la banda, el único “mastermind” del equipo (y único integrante en la actualidad), Jon Leon tiene una visión firme, seguir en riel de acero sacando música de calidad, y al final eso es lo importante.  Temas selectos: Strike the Iron, The Devil’s Cut, Torpedo of Truth,

7. Warcry – Inmortal

Warcry - Inmortal

Warcry – Inmortal

Magnífica mezcla entre lo primitivo de la banda y sus nuevas tendencias post-Alea Jacta Est. Interpretación brillante de Víctor y de su equipo. Temas poderosos: Quiero oírte, La Maldición del Templario, Huelo el Miedo, Keops.

Hell - Curse & Chapter

Hell – Curse & Chapter

6. Hell – Curse and Chapter

Banda ochentera resucitada por Andy Sneap (magnífico productor que hace sonar todo a cristal) que crea su estilo propio de un NWOBHM desquiciado. Temas selectos: The Disposer Supreme, Darkhangel, Something Wicked this way comes.

5. Darkthrone – The Underground Resistance

Darkthrone - The Underground Resistance

Darkthrone – The Underground Resistance

Aunque suene extraño, este es otro magnífico álbum de Speed Metal de esta banda de Black Metal,  Un poco menos punk y poco más épico que los dos anteriores. Temas selectos: Valkyria, The ones you left behind, Leave no cross unturned.

Motorhead - Aftershock

Motorhead – Aftershock

4. Motörhead – Aftershock

Lemmy es grande: aún moribundo, toca medio concierto en el Wacken, y saca un disco brillante, con la velocidad que debe ser, sin mostrar signos de enfermedad, todo sea por servir a la fanaticada. Ave Lemmy.  Temas Selectos: Heartbreaker, Coup de Grace, Going to Mexico.

3. Saxon – Sacrifice

Saxon -Sacrifice

Saxon -Sacrifice

Un poco más orientados al estilo de antaño que los lanzamientos quasi-powermetaleros del 2000 en adelante, y con una atronadora producción (Andy Sneap otra vez) los Sajones del Reino Unido nos otorgan este corto, pero brillante disco. Temas cañeros:  Sacrifice, Warriors of the Road, Guardians of the Tomb, Standing in a Queue

Helloween - Straight out of Hell

Helloween – Straight out of Hell

2. Helloween – Straight out of hell

Completando el trío de veloces discos (sin contar la cochinada de Unarmed obviamente) Andy Deris, quien junto a Sascha son de nuevo los responsables del sonido de la banda, y nos otorgan otra dosis de velocidad a la que ya me tienen acostumbrado desde el 2007. Temas cañeros: Nabataea, World of War, Waiting for the Thunder,  Burning Sun. Church breaks down (y todas las demás)

1. Civil War – The Killer Angels

Civil War - The Killer Angels

Civil War – The Killer Angels

Confieso, nunca fui muy simpatizante de Sabaton desde un principio, aunque reconocía que era banda entretenida, su vocalista no era digerible a mi tímpano.  Ahora que casi toda la banda, excepto el vocalista, se fueron a formar Civil War, ya pude reconocer todo ese talento que el anterior vocalista eclipsaba, y que este nuevo vocalista, con tintes de Dio, logra resaltar.  Power Metal con huevos, como debe ser, dando clases de historia y  guerra, en un album para mí, perfecto. Temas cañeros: TODOS

El Resto de 2013 (11-20)

11. Skeletonwitch – Serpents Unleashed
12. Satan – Life Sentence
13. Warbringer – IV Empires Collapse
14. Enforcer – Death by Fire
15. Avantasia – The Mistery of Time
16. Fates Warning – Darkness in different light
17. Orchid – The Mouth of Madness
18. Kylesa – Ultraviolet
19. Black Sabbath – 13
20. Powerwolf – Preachers of the Night

Las decepciones de 2013

Megadeth – Super Collider
Rhapsody of Fire – Dark Wings of Steel
Lingua Mortis Feat. Rage – LMO

Top 10 de descubrimientos ancestrales

Y los álbumes lanzados en 2012 para atrás que redescubrí en este año 2013, y que mas me gustaron fueron:

1. Riot – Thundersteel (1988)
2. Pink Cream 69 – One Size Fits All  (1991)
3. Triptykon – Eparistera Daimones (2011)
4. Celtic Frost – to mega therion (1985)
5. Sodom – In War and Pieces (2010)
6. Orchid – Capricorn (2011)
7. Rush – A Farewell to kings (1977)
8. Hamka – Unheart (2005)
9. Grand Magus – The Hunt (2012)
10. Lich King – Born of the bomb (2012)

Reseñando: Rage – 21

Es a veces complicado escribir acerca una de esas bandas que pocos conocen, y que muchísimos menos aprecian. Sobre todo cuando la banda con un legado de 21 discos en más de 25 años de carrera, con gran carisma, excelentes letras y música sublime, pasa desapercibido ante la audiencia, muchas veces por ignorancia, una banda que, como insecto en eterna metamorfosis, cambia y a la vez nunca termina de cambiar, ya que, aunque su estilo varía mucho desde los primeros discos de los 80, la calidad permanece constante.  Y es que luego de atraparnos en su telaraña hace 2 años. regresa la siempre saludable voz de Peavy con los rechinidos virtuosos de las cuerdas de Smolski sonando al ritmo de los tambores de Hilgers, en este su nuevo álbum. 21.

Rage - 21

Rage - 21

A priori debemos saber que, al ver cualquier plástico con un soundchaser de portada, y el texto “Rage“, el producto será de calidad, y ésta vez no es la excepción; su fórmula clásica de hacer canciones “catchy” que a las muchas escuchas evolucionan en algo viral en las neuronas se mantiene.  Los primeros 4 temas del álbum (sin contar el intro) nos introducen a la brillantez de éste, haciendo notar un speed metal con cierta violencia vocal por parte de Peavy al utilizar acertadamente guturales en ciertas estrofas (sobre todo el brutal inicio de Serial Killer) con varios riffs thrasheros de Victor y sus complejos solos de éste maestro.

Speed metal que ya nos hacía falta. ya que para los que esperaban encontrar un XIII o un Lingua Mortis, éste no es el disco adecuado, ya que cabe resaltar la falta de instrumentación sinfónica que se había vuelto típico de ellos, entregándonos puros temas atronadores y cañeros como en los viejos tiempos.  Quizá el único punto bajo es el refrito Eternally, adaptación del tema seudónimo del disco de Nuclear Blast All Stars, que, aunque el tema es muy bueno, debieron haberlo dejado fuera y no solo utilizarla para llenar minutos que quizás les hicieron falta

Las más cañeras: Todas, pero rotan en mi cabeza constantemente Twenty One, Forever Dead, Feel my Pain, Serial Killer, Destiny, Death Romantic.

Reseñando: Eluveitie – Helvetios

Con mi nueva política de reseñar únicamente los discos significativos (ya sean muy malos o buenos a mi criterio),  los helvéticos Eluveitie regresan con su folk melodic death metal que me encantó desde que los escuché por primera vez en el album Slania, el que me pareció muy interesante por su estilo europomedieval que imprimía con esos “extraños” instrumentos entremezclándose con la caña de la guitarra distorsionada y el doble bombo.  Ansiosamente esperé por los siguientes álbumes, llevandome más de una decepción; pues tanto el Evocation I –un intento fallido para hacer un disco completamente folk sin guitarras–, y el “Everything Remains” –el cual me pareció bastante flojo– no sobrevivieron a mis expectativas.

Eluveitie - Helvetios

Eluveitie - Helvetios

Es de agradecerles que se hayan dado cuenta a tiempo, y nos devolvieran la caña musical de los primeros dos discos en este nuevo, Helvetios,  el cual con una producción impecable que hace sobresalir todos los intrumentos sin eclipsarse entre ellos. A excepción del sencillo “A Rose for Epona” y Scorched Earth,  el álbum cuenta con melodías memorables entre riffs grotescos de guitarra, y unos guturales impresionantes acompañados de voces femeninas exquisitas y coros cerebrales.  Cabe mencionar que el trabajo de guitarra está bastante bien logrado, haciéndome recordar mucho lo que hacía Dark Tranquillity en los tiempos de The Gallery.

Las más cañeras: casi todas, resaltando  Helvetios, Luxtos, Santonian Shores, Meet the Enemy, Neverland.

Reseñando: Iced Earth – Dystopia

Iced Earth, quienes desde principios de los 90s vienen dando caña con su estilo heavy-power-thrasher  acompañado con letras épicas hasta cierto punto, y sacando ráfaga de álbumes que calificaban de buenos a excelentes, hasta que en 2004 algo pasó…  The Glorius Burden, junto con los siguientes Wicked Trilogy cambiaban un poco el juego… Era el mismo Iced Earth, de buena calidad, pero con diferente sabor, ya que –independientemente de los vocalistas–, los álbumes no estaban a la altura cañera de lo que había sido del Horror Show para atrás, y muchisimo menos la trinidad inicial Iced Earth-Stormrider-Burnt Offerings.

Iced Earth - Dystopia

Iced Earth - Dystopia

Luego de una despedida emotiva en el Wacken 2011 a su vocalista más significativo: Matt Barlow, vuelven con nuevo cantante y CD.  Stu block, viniendo de una banda un poco más pesadita en cuanto a carga gutural –Into Eternity–, termina siendo un tipo que a mi oído mezcla lo mejor de los  tres últimos vocalistas (Agudos a lo Ripper/Greely y coros sentimentales al estilo el pelirojo Barlow) más su estilo único en los rangos medios, no deja nada que desear, y desde que escuché su interpretación de Dante’s Inferno me pareció adecuado para la banda; Schaffer no nos defraudó, pero aún faltaba la prueba definitiva, el nuevo CD: Dystopia.

Y desde la primer canción homónima se comienza a percibir unos aires a lo viejo, a los tiempos en que el jinete del trueno cabalgaba junto al Spawn y Set Abominae a finales del siglo pasado, ya que luego de mucho tiempo, los riffs y los cambios volvían a ser originales y no una copia de ellos mismos.  Y la cuestión se pone mejor, la veloz somethingwiked-esca Boiling Point, épica V (for Victory), y el corte final Tragedy and Triumph, hacen a modo de homenaje un recorrido por la carrera de la banda en sus tiempos más acelerados, mientras que las semi-baladas Anthem y Anguish of Youth hacen bien lo suyo para transmitir el sentimiento.  Pero en definitiva lo más sorprendente fue encontrarme Dark City, un magnífico tema que mezcla perfectamente la caña y la variabilidad en las partes sucias del StormRider,  con la melodía y limpieza del Dark Saga,  lo mejor que he escuchado de Iced Earth desde hace mucho tiempo.

Aquella desconfianza que tuve por éste nuevo álbum, junto con la duda e incertidumbre, desaparecieron por completo a la primera escuchada, la genialidad de Schaffer vuelve a brillar,  Y luego de varias escuchas, excelentes riffs, estructuras y letras, junto con una excelente elección de vocalista ya han hecho de éste CD uno de los favoritos del año.

Reseñando: Edguy – Age of the Joker

Tres años han pasado desde su última entrega; el nefasto, “poppie” e irrelevante “Tinnitus Sanctus”, un disco que sepultaba completamente lo que ésta banda había estado logrando en la escena del Heavy/Power Metal Europeo a principios de milenio.  Y es que su calidad musical y lírica ascendía durante la época Theater of Salvation y Mandrake, llegando a la cúspide con el brillante Hellfire Club –El mejor pensado con una mezcla bien pensada entre heavy/power metal, parodias y música “cerebral”–, y comenzando su declive creativo con el pomposo Rocket Ride, sin olvidarnos del aborto creativo que le sucedió.  Todo parecía que el Edguy poderoso y creativo se había ido para no volver, a Tobías solo le interesaba el dinero y su banda Avantasía (o Avaraciantasía si se le quiere ver así), y sí, así fue, al menos por una parte.

Age of the Joker, un álbum que, con el mismo título comenzaba a darme mala espina antes de que saliera, lo baje, y justo cuando me preparaba para escucharlo y quizás colocarlo en las vergüenzas de 2011, cambió todo mientras fluían los bytes por el DAC de mi vieja soundblaster…  Sí, era Robin Hood, un tema que NO quise oír cuando salió su sencillo. pero que al escucharlo me dí cuenta que ésta sonaba quizás a una de las pocas salvables del Tinnitus —Speedhoven–, y no era tan malo al final.

Edguy - Age of the Joker

Edguy - Age of the Joker

Siguieron fluyendo los bytes, Nobody’s Hero, una canción que por el riff principal pareciera tributo a Dio, seguía mejorando mi expectativa, y comenzaba a disfrutar del álbum, poquito faltaba para darme cuenta que al fin Edguy comenzaba a enderezar su torcido sendero, ya que, al iniciar Rock of Cashel algo invadió mi mente… Recuerdos lejanos de un Edguy con música que valía la pena sumado a letras que evocaban el reciente viaje al Wacken, acompañados por melodías celtas y riffs “Maidenezcos” bien ejecutadas.   Una sola canción bastó para que cambiara mi opinión actual de Edguy y volviera a interesarme por su música; y apenas tres canciones bastaron para convencerme que Age of the Joker estaba hecha por aquella banda que había cambiado para siempre, y que decidió tomar lo mejor de su pasado.  Seguía el disco con buenos temas, Pandora’s box y su atractivo sonido viejo-oeste;  las neo-avantasianas BreatheTwo out of seven sonando como a single a la Superheroes del Rocket, la power-mandrakiana Arcane Guild; o incluso la épica Behind the Gates to Midnight World, dejando solo tres temas dignos al premio Tinnitus Sanctus a la mediocridad, Faces in Darkness, Fire on the Downline y la superficial balada wannabe-Bon Jovi Every Night without You.  Ocho canciones aceptables contra tres mediocres, no esta nada mal.

Como mencioné antes, Edguy quizás no volverá a su sonido poderoso del Mandrake, pero no hay nada malo que continúe con canciones lentas que quieran sonar a hard rock, siempre y cuando lo haga de calidad y no una copia “mierdocre” de Bon Jovi. Qué bueno que Tobias Sammet volviera a tomar en serio su banda principal, libere su creatividad en álbumes que valga la pena escuchar como éste y que no solo dedicara los buenos temas a su proyecto alterno Avantasia.

Reseñando: Symphony X – Iconoclast

Recuerdo mi vida antes de escuchar Symphony X, odiaba todo lo que tuviera el adjetivo “progresivo”, desde lo político hasta lo musical, de esa cuenta el Metal Progresivo que conocía en la época, como Evergrey, Queensrÿche. Dream Theather o Star One me parecían de lo más aburrido y desesperante para mis maleducados oídos.

Y aunque todo esto no ha cambiado mucho (todavía sigo sin poder digerir a Evergrey y Dream Theather), luego de escuchar Symphony X todo me pareció diferente, aquellas tediosas canciones larguísimas, con menos escuchadas comenzaban a volverse cerebrales, a tal punto que su obra magna de 2007, Paradise Lost fue mi disco favorito de ése año.  Sin saber que tenía que esperar otros largos 4 años para escuchar algo nuevo de éstos maestros.

Symphony X - Iconoclast

Symphony X - Iconoclast (imagen hueviada de metal-archives.net)

Afortunadamente la espera valió la pena;  Romeo y sus demás virtuosos compañeros logran de nuevo lanzar otro disco de caña pura y penetrante.  La criatura la bautizaron como Iconoclast, tal como el primer tema, que, a pesar de que el nombre me parece ya algo muy usado por muchos artistas del metal –quizás por que el significado se podría relacionar con lo que promueven muchas bandas– está bastante bien logrado, semi épica, semi cañera pero lo suficientemente variada para los 10 minutos de ese viaje.

Yendo a lo rápido, cañero y técnico, resalto los temas The End of Innocence, Dehumanized,  Bastards of the Machine, Electric Messiah, Light up the Nations,  las que debido a una excelente mezcla y producción hace que se aprecien tal cual  sus riffs rápidos y sus notas precisas y deslizantes en los solos de guitarra; no solamente de éstos temas rápidos, sino tambien aquellos solos dulces y relajantes de la pseudo-balada del álbum: When All is Lost –quizá la balada más cerebral que he escuchado durante éste año–.

Un disco que, como mencionaba en un inicio, por su estilo progresivo no es digerible a la primer escucha para oídos maleducados como los míos, pero su apreciación está exponencialmente correlacionado a la cantidad de escuchadas que se le dé.

Lo más cañero: Todos los temas. con excepcion quizas de Prometheus que es la más generíca y aburridona.